Maribel Verdú (Madrid, 1970), la actriz más nominada en la historia a los Premios Goya, está en Cartagena, homenajeada en Ficci 58. A las 3 y 30 de la tarde de este sábado, participa en un Master Class sobre su vida artística.
Alta, desenvuelta, tiene en sus manos la India Catalina, como tributo a su excelsa travesía como actriz. Es una mujer apasionada, memoriosa, intensa y con una profunda intuición por la belleza y una curiosidad inagotable por las artes y las letras. Es lectora ávida, de padres educadores, su estirpe está vinculada a la docencia en España. Su padre fue el fundador del colegio Lae. Desde que era muy niña, es una lectora insaciable. Leyó siendo muy niña A sangre fría, de Truman Capote.
Su versatilidad le permite encarnar a personajes sensuales, nobles, sofisticados y perversos. En Ficci se exhiben cinco de sus películas. A sus trece años se inició en la serie de televisión La huella del crimen, dirigido por Vicente Aranda, quien la impulsa en su primer papel en Amantes (1991), y abre su camino incesante de nominaciones a los premios Goya. Fue reconocida como Mejor Actriz en el año 2006 por su memorable actuación en El laberinto del Fauno. El Premio Goya a Mejor Actriz Principal por Siete mesas de billar francés (2007) de Gracia Querejeta, premio que repetiría en 2013 por Blancanieves de Pablo Berger. Inolvidables sus papeles encarnados en filmes de Ricardo Franco (La buena estrella, 1997), Alfonso Cuarón (Y tu mamá también, 2001), Fernando Trueba (Belle Époque, 1992, Óscar a Mejor Película Extranjera) Francis Ford Coppola (Tetro, 2009).
España, protagonista en Ficci
España muestra la calidad de su cine contemporáneo en Cartagena, y se convierte en uno de los aliados de Ficci.
Sus poducciones desafiantes, innovadoras y de resistencia, con estéticas que cuestionan las herencias recibidas, así como películas transgresoras en sus temas, personajes y narrativas llegan al Festival Internacional de Cartagena de Indias. Cine español 2007-2017: la mirada de los otros y Cine de medianoche español: lo cutre, lo gamberro y lo radical, son dos programas posibles gracias al apoyo del Foco Cultura España-Colombia 2018-2019 y Acción Cultural Española (AC/E).
Además del tributo a la actriz Maribel Verdú y de una importante representación de películas en las secciones oficiales, un gran número de jurados, guionistas, productores y directores que son el reflejo de la dinámica industria cinematográfica española actual, el país ibérico cuenta con dos programas especiales dentro de la programación del FICCI 58.
La mirada de los otros
Cine español 2007-2017: la mirada de los otros es un programa con 21 películas que recorren la última década del cine de ese país. La producción española contemporánea, esencialmente diversa e inclasificacle, ha acogido voces disidentes y fuertemente autorales: un cine que no se apagó con la recesión económica, sino que más bien encontró su sitio, y quizás su tiempo. En palabras de la curadora invitada para esta muestra, Chiara Marañón, "los cines españoles aquí reunidos se inscriben en un sistema de fluctuación y tránsito entre la periferia y el centro, la ruptura y la herencia, la secesión y la sucesión".
Los cines españoles que recoge esta muestra son cines de la resistencia también porque rehúyen la representación identitaria y esencialista. Películas que, siguiendo las coordenadas propuestas por la curadura invitada, hablan del yo: Ensayo final para utopía, Los materiales, Familystrip; del nosotros: Le Jour et la Nuit, Gente en sitios; los cines que buscan fuera: 025 Sunset Red, Todos Vós Sodes Capitáns; los que buscan dentro: La soledad, Buenos días resistencia, Misterio; los cines que miran hacia atrás: Plus Ultra, Expo Lío 92'; los que miran hacia delante: Sueñan los androides; los cines en plano general como Montaña en sombra y en primerísimo primer plano como El jurado.
Cine de medianoche español
Cine de medianoche cuenta en Cartagena, con cuatro producciones españolas, cada una de ellas transgresoras tanto en los temas y personajes que enfocan como en las decisiones formales y narrativas que encuentran. Su innovación se asienta, paradójicamente, en lo más profundo de varias tradiciones españolas: en una manera propia y reconocible de vérselas con el lado oscuro de la vida y de celebrarlo y conjurarlo a través del arte. Este espacio nocturno para el cine que rompe los esquemas e interpela las nociones adquiridas de buen gusto y normalidad regresa con un cine español desafiante y procaz.
Es un programa donde convive una de las más célebres películas de uno de los más prolíficos directores europeos de cine de explotación Jess Franco con Las vampiras(1971), con Arrebato (1979), la obra de culto de Iván Zulueta que logró terminar solo dos largometrajes; una película de amplia y reconocida trayectoria comercial como Perdita Durango (1997) de Álex de la Iglesia y una verdadera rareza, el documental vanguardista Cada Ver Es(1981) de Ángel García del Val. Cuatro películas que afrontan lo monstruoso y anormal solo para descubrir cómo allí reside también lo humano.
