Con Margot Robbie y Jacob Elordi como protagonistas, y la estrella del pop Charli XCX a cargo de la música, la nueva versión de Cumbres borrascosas ya está disponible en cines y plataformas de streaming en España y Latinoamérica.
Números de la suerte para cada signo zodiacal este 07 de mayo
El UniversalAunque se ha dejado claro varias veces que no es propiamente una adaptación sino más bien una interpretación nueva de la historia, los fanáticos del cine siguen dividiendo sus opiniones con respecto a esta nueva producción.
La película propone una lectura contemporánea del clásico de Emily Brontë, abriendo el debate sobre cómo dialoga la novela original con su reinterpretación cinematográfica.
Cumbres Borrascosas: un clásico que desafió su época
Publicada en 1847 bajo el título original Wuthering Heights, la obra se ambienta en los páramos del norte de Inglaterra y narra la intensa y tormentosa relación entre Heathcliff —un joven de origen incierto adoptado por la familia Earnshaw— y Catherine.
Mal recibida en su momento por la crítica victoriana, la novela terminó consolidándose como uno de los grandes clásicos de la literatura inglesa. Sus temas —el deseo, la obsesión, la manipulación y la imposibilidad del amor— siguen marcando su vigencia casi dos siglos después.
Prueba de ello es la nueva película que realizó la británica Emerald Fennell que declaró que presentaría su propia versión de Cumbres borrascosas de Emily Brontë. Cabe destacar que por ello. la película no es fiel al libro pues no es más que la interpretación de la autora. Además, el nombre de la película está encerrado en comillas: “Cumbres Borrascosas”, con el fin de aclarar que no es propiamente una adaptación.
Jacob Elordi como Heathcliff en Cumbres Borrascosas
La elección de Jacob Elordi para encarnar a Heathcliff generó controversia entre lectores fieles a la novela, donde el personaje es descrito con rasgos físicos ambiguos y “piel oscura”.
La directora Emerald Fennell defendió el casting al señalar que el actor se ajustaba a la imagen ilustrada que ella conoció en sus primeras lecturas. No es la primera vez que el personaje genera debate: en 2011 fue interpretado por el actor negro James Howson, en una decisión que marcó un precedente dentro de las múltiples adaptaciones.
Aún así, cabe destacar que el actor ha sido felicitado en más de un espacio por la interpretación a este personaje que tiene tanto matices buenos como malos.
Cumbres Borrascosas: una historia llevada más de 15 veces al cine
La novela ha sido adaptada en más de quince ocasiones. Entre las versiones más recordadas figura la dirigida por William Wyler en 1939, con Laurence Olivier y Merle Oberon, así como la de Robert Fuest en 1970, protagonizada por Timothy Dalton.
En 1992, Juliette Binoche también dio vida a Catherine en otra recordada versión cinematográfica.
Cumbres Borrascosas con un toque de erotismo
Fennell optó por adaptar únicamente la primera mitad de la novela y omitir elementos centrales como la dimensión espectral de Catherine, que en el libro regresa como fantasma. Esta omisión modifica el tono gótico de la obra y privilegia una mirada más romántica y carnal del vínculo entre los protagonistas, con escenas íntimas inexistentes en el texto original.
Para la banda sonora, Charli XCX fue más allá de una simple canción: creó 12 temas inspirados en la historia. Algunos forman parte del filme y construyen una atmósfera “cruda, salvaje, sexual y gótica”, según explicó la artista.
Aunque en la historia original no se narran encuentros sexuales, en esta producción sí hay escenas intimas como una forma de guiar la historia hacía un rumbo más contemporáneo. El proyecto marcó un giro respecto a su sonido pop reciente y convirtió la música en un puente contemporáneo hacia el universo trágico y apasionado que imaginó Emily Brontë en el siglo XIX.
Criticas anteriores a la directora de Cumbres Borrascosas
Las primeras objeciones surgieron en julio de 2024, cuando trascendió que una cineasta reconocida por su estilo irreverente y sus sátiras provocadoras preparaba una nueva adaptación de un venerado clásico victoriano.
Actriz de cine y televisión, Emerald Fennell ya había demostrado su pulso autoral al escribir y dirigir dos títulos aclamados: Promising Young Woman —estrenada en Hispanoamérica como Hermosa venganza— y Saltburn. La primera le valió el Óscar a mejor guion original en 2021, consolidándola como una de las voces más singulares del cine contemporáneo.
A Emerald Fennell la señalaron de privilegiar la estética por encima del fondo: abordar asuntos complejos —como la agresión sexual o la lucha de clases— para luego envolverlos en una puesta en escena de colores vibrantes, giros desenfadados y una banda sonora cargada de éxitos pop convertidos en fenómeno de memes.
Por eso, cuando se anunció que adaptaría la novela de Emily Brontë, muchos temieron que su versión repitiera esa fórmula estilizada, priorizando la forma sobre la densidad emocional y gótica que caracteriza a la obra original.
Las críticas se intensificaron en septiembre de 2024, tras confirmarse que Margot Robbie y Jacob Elordi interpretarían a Cathy y Heathcliff en Cumbres borrascosas.
En la novela, la etapa central del romance entre los protagonistas ocurre cuando ambos son adolescentes, mientras que Robbie y Elordi tienen actualmente 35 y 28 años, respectivamente, un detalle que avivó el debate sobre la fidelidad de la adaptación y la coherencia generacional en pantalla.
Cumbres Borrascosas ya en cines
Desde ya, la nueva versión de Cumbres borrascosas es considerada una de las películas más polémicas de 2026. Las reacciones están profundamente divididas.
Por un lado, hay quienes celebran la propuesta visual, la construcción de personajes más terrenales y la cuidada escenografía, destacando la apuesta estética y la intensidad emocional del relato.
Por otro, están los espectadores que cuestionan hasta qué punto se le hizo justicia a la obra de Emily Brontë. Algunos reconocen que no se trata de una adaptación fiel, sino de una reinterpretación libre; sin embargo, ponen en debate los límites creativos de esta nueva producción y si la reinvención respeta la esencia del clásico victoriano.